近看之後，我們才會發現：《寒江獨釣圖》這幅畫其實是畫了水的，馬遠實際上是運用幾個小彎曲的線表達出了水的波紋。（圖片來源：公有領域）
中國有著上下五千年的歷史，如今我們有著很多古代所遺留下來的文物，這些文物除了本身具有很高的研究價值之外，他所具備的其他的價值也很高。然而很多古人留下來的字畫都十分的具有歷史價值，比如南宋大畫家馬遠曾經畫的一幅畫,《寒江獨釣圖》就是他的代表性作品。
馬遠的藝術成就是以山水畫最為傑出，他師法李唐，多使用水墨，筆法雄奇簡練，其繪畫特點是佈局簡妙、線條硬勁，水墨蒼勁，意境深遠，標誌著南宋山水畫的時代特色。
《寒江獨釣圖》這幅畫是宋朝馬遠創作絹本設色畫，被譽為千古名作，目前由日本東京國立美術館收藏著。但是，欣賞這幅畫時，令不少人感到奇怪。因為這幅山水畫中有船沒有水，很多人表示水都沒有，為何還要稱之為山水畫呢？我們看到這幅畫中主要就是一個老人和一艘船，這個老人坐在船頭垂釣。
我們看到整幅畫中沒有太多出彩的地方，那麼這幅畫到底又有什麼地方讓人們認為這麼的認可呢？將畫放大30倍後，才恍然大悟這幅畫的價值就是高在哪裡！首先這幅畫中用很是特別的手法將當時寒冷以及天色比較暗沉給表現出來。
其實，古時候的魚竿就十分的先進。像馬遠在《寒江獨釣圖》中畫的，正是「線輪式」釣具。（圖片來源：公有領域）
然而這幅畫其實是畫了水的，只不過用的是幾個小彎曲的線表達出了波紋，這些水波看起來十分的簡單，但是卻正是這幾筆起到了畫龍點睛的氣氛，表現出了水流當時的速度和情況。換言之，畫中有一葉扁舟，上頭有一位老翁正在俯身垂釣，而馬遠則以淡墨寥寥數筆勾出了水紋，但保留四周的空白。而畫作的右下角蓋上了作者的章印。馬遠幾乎保持空白的繪畫技巧，反倒突出了江面上的一種空曠，以及寒意濃厚的氛圍，進而更加襯托出漁翁凝神垂釣的神情。特別是他保留空白的使用，倍受讚嘆，認為是一精妙作為，畢竟他是很好地進行了虛實相間、融合統一，故不令人覺得畫面過於空曠而浪費了，反而令人覺得江水浩渺、充滿寒氣。不知道各位在賞畫時，是否聯想到唐代詩人柳宗元的〈江雪〉：「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。」
另外，我們還可以發現老人坐在船頭的位置時，船尾的地方微微翹起。
馬遠的畫將每個細節都表現的很好，我們知道老翁所坐的一邊必定會更加的重一點，因此船肯定是要有一頭翹起的，而我們發現古人那時候的魚竿就十分的先進，他們使用的是「線輪式」的，讓後人可以看出古人的智慧是十分高超的，他們那時候就懂了使用這樣的方式來控制線的長短和更好的釣魚，至於這個線輪式魚竿，據悉，古代時稱為「釣車」，且早在宋朝以前就出現了。馬遠畫的每個地方的細節都表現得很好，也難怪被譽為千古名作。
針對《寒江獨釣圖》的創作背景，有研究者表示，這是爆發靖康之變，北宋滅亡，趙構稱帝，並遷都臨安，建立了南宋後。
馬遠身為宮廷畫家，對國家破碎、山河不再充滿悲憤，但又無可奈何，只能借助筆墨來傳遞內心傷痛，因此這才取柳宗元《江雪》詩意創作了這一幅《寒江獨釣圖》。因此，這一幅畫作中，不僅僅包含著對南宋政權受到屈辱的感嘆，亦包含著對過去繁華景象的追憶。
