现代人提起对布袋戏的普遍印象，已经不再是搬张小板凳到庙口搭设的木制彩楼下，引颈翘首看着演师拿着手掌般大小的布袋戏偶，上演着三国演义等古书戏的画面的野台戏。取而代之的是充满影音声光效果的电视布袋戏，虽然传统戏台演出及形式仍有其吸引人之处，但随着时代的进步，戏剧的生命力已深植在社会的脉动里，为满足观众对求新求变的需求及顺应时代的趋势，霹雳国际多媒体的布袋戏节目不但传承传统戏剧的精髓，并不断研发及创新，成功的将传统技艺与现代文化融合一体，带动本土艺术新生命的另一股风潮。
音声光效果的电视布袋戏
【惊世娱乐‧无限霹雳】
轰动武林‧惊动万教
布袋戏又称掌中戏，明末清初在中国泉州地区木偶布袋戏的表演艺术趋于成熟，而台湾布袋戏就是在清朝中叶的移民潮中，从福建带进台湾。操偶的师父生动的将戏偶拟人化演出，独特的一人变音口白方式，融合中国风俗民情、历史章回故事、侠义柔情，深深引领观众融入剧情，感动每一个人的心灵。而台湾的布袋戏也在云林黄氏家族的持续奋斗下，迈向另一个艺术的高峰。
传统木偶布袋戏
求新求变‧历久弥新
布袋戏之所以在台湾广受欢迎、历久不衰的原因，无疑要归功云林虎尾的黄家，创意的演出及不断求新求变的经营。随着社会潮流与科技传媒的演进，电视成了布袋戏新的表演舞台，并且让这种戏剧艺术呈现在更多观众面前。为吸引新一代年轻观众，霹雳在剧情上不断推陈出新，创造似真似假的梦幻时空与超凡入圣中国功夫，让布袋戏的舞台空间及呈现方式更趋无远弗届。
【家族传承‧缔造奇迹】
左侧为五洲园黄海岱先生，右侧为亦宛然掌中剧团李天禄先生
一脉相承 永续经营
布袋戏在台湾已有百余年历史，云林黄家四代对布袋戏传统艺术的承继及创新，俨然是一部台湾布袋戏发展史。从第一代黄马的‘锦春园’开始，到第二代台湾国宝级艺术大师黄海岱创立的‘五洲园’，直至第四代黄强华、黄文择兄弟从电视布袋戏创始人──其父黄俊雄手中承接衣钵后，他们更突破以往的表演方式及格局，创造出革命性的电影派的布袋戏，也创造另一种文化传承的新境界。
兄弟连手 称霸武林
黄强华黄强华，不仅是霹雳的董事长，更是台湾云林布袋戏世家的第四代掌门人。身兼布袋戏总编剧，以丰富的文化内涵与布袋戏结合。黄文择的布袋戏口白演出，出神入化，全力专注于声音艺术的表演。两兄弟是公司的领导，更是霹雳布袋戏的灵魂人物。将布袋戏的表演组织提升成企业化、人性化、多角化的经营。两人同心协力，矢志将布袋戏传统技艺菁华再创风华，并把布袋戏文化推展到全世界每个角落。
高潮迭起、深不可测的霹雳武侠世界
霹雳系列布袋戏是霹雳国际多媒体最具影响力的长篇巨著，十多年来一演超过千集，始终吸引无数戏迷从不间断，其主因正是其纵横交错、剧力万钧的剧情。被戏迷尊为‘十车书’的霹雳总编剧黄强华，将自己丰富的想象力融入古册老戏、中国历史章回名著及儒释道佛等百家哲思，加上过去从事导播工作的多年资历，使他在编剧时，惯以镜头思考画面构成，造就出强烈而奇丽的视觉风格。此外，身为公司经营者的他，更将社会现实的生活体验，反映在剧中复杂而人性化的角色上，特别是多线布局的智谋铺陈与扑朔离迷的剧情发展，让戏迷为黄强华的武林世界深深痴迷。
惟妙惟肖、感情丰富的发声艺术
黄文择誉有‘八音才子’美誉的黄文择负责声音表演部分，霹雳布袋戏中所有的戏偶角色概由他一人担任口白配音，丰富的声音表情演出，惟妙惟肖、栩栩如生，赋予木头刻成的戏偶深刻地个性及生命力。二十多年来，他专心并专情于布袋戏的口白及声效表演，炉火纯青的配音演出，不光在台湾布袋戏界找不到更胜之人，就连海外专业的声优演员都为之赞叹不已。所以举凡霹雳出品的布袋戏影视作品，都采先录音再拍摄录像，以便于导演及戏偶操作师等工作人员，可从黄文择的声音中找到戏偶的表情与制作灵感。
