《明宪宗宫中行乐图》描绘了明代帝王之家过年时，在宫内假设街市，模仿民间习俗放爆竹、闹花灯、看杂的情景。我们可以看到松柏枝扎成上挂八仙庆寿的鳌山灯棚，及灯节中各种杂剧杂技活动，焰火燃放情况，并且还有一个乐队，一个“百蛮进宝队”，几个骑竹马灯演《三战吕布》戏文故事场面，画出好些明代北京民间灯节风俗面貌。
其古以来，从宫廷到民间，从花灯到木偶，各式各样的玩具，一直是中国人恋恋不舍的宝贝。
俏花灯
花灯，又名彩灯。起源于汉代，盛于唐代到了宋代遍及民间。隋朝炀帝时，元宵节期间赏灯活动热闹非凡，夜夜笙歌，通宵达旦。唐朝治世因社会升平，经济富庶，花灯更是大放异彩盛极一时，活动规模相当浩大大，观灯人潮万头攒动，上至王公贵族，下至贩夫走卒，无不出外赏灯。玄宗时亦延续西汉弛禁制度，京师长安更在元宵节前后三夜取消宵禁，扩大实施「放夜」，方便人民赏灯，唐以后花灯便成为元宵节的重要标帜。
两宋时期国势虽然积弱，此项文化因得到皇室的大力倡行而益加发扬光大，使宋朝成为花灯发展的另一重要历史阶段。明清两朝赏灯热潮未减，坊间更出现灯市，贩售各种花灯，式样繁多，争相竞秀。
全国各地花灯种类繁多，灯式不一，各有流行。现在国内著称的有北京典雅的宫灯，浙江的针刺花纹的灯彩，上海的龙灯，广东奇巧的走马灯，潮州市向以花灯著称海内外。
据古书记载：【五代李郑于宫中作纸鸢，引线乘风为戏，后于鸢首以竹为笛，使风入竹，声如筝鸣，故名风筝。】故而不能发出声音的叫“纸鸢”，能发出声音的叫“风筝”。
古代风筝，曾被用于军事上之侦察工具外，更进行测距、越险、载人的历史记载。有些民俗学家认为，古人发明风筝主要是为了怀念世故的亲友，所以在清明节鬼门短暂开放时，将慰问故人的情意寄托在风筝上，传送给死去的亲友。
有着二千多年历史的风筝，一直融入在中国传统文化之中，受其熏陶，在传统的中国风筝中，随处可见这种吉祥寓意之处：“福寿双全”、“龙凤呈祥”、“百蝶闹春 ”、“鲤鱼跳龙门”、“麻姑献寿”、“百鸟朝凤”、“连年有鱼”、“四季平安”等这些风筝无一不表现着人们对美好生活的向往和憧憬。
吉祥图案运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字，以民间谚语、吉语及神话故事为题材，通过借喻、比拟、双关、象征及谐音等表现手法，构成“一句吉语一图案”的美术形式，赋予求吉呈祥、消灾免难之意，寄托人们对幸福、长寿、喜庆等愿望。它因物喻义、物吉图案，将情景物融为一体，因而主题鲜明突出，构思巧妙，趣味盎然，富有独特的格调和浓烈的民族色彩。例如一对凤鸟迎着太阳比翼飞翔的图案，称为“双凤朝阳”，它以丰富的寓意、变化多姿的图案，体现了人们健康向上的进取精神和对美好幸福的追求。
中国吉祥图案内容丰富，大体有“求福”、“长寿”、“喜庆”、“吉祥”等类型，其中以求福类图案为多。
形象丰富的传统中国风筝制作起来，技艺归纳只有四个字：扎、糊、绘、放。简称“四艺”。简单地理解这“四艺”即扎架子，糊纸面，绘花彩，放风筝。但实际上这四字的内涵要广泛得多，几乎包含了全部传统中国风筝的技艺内容。
如“扎”包括：选、劈、弯、削、接。
“糊”包括：选、裁、糊、边、校。
“绘”包括：色、底、描、染、修。
“放”包括：风、线、放、调、收。
而这“四艺”的综合活用就要达到风筝的设计与创新的水平。
时至今日，每年山东的潍坊都要举办盛大的风筝节，这也是欣赏各类风筝的一个大好时机。
巧面塑
中国的面塑艺术早在汉代就已有文字记载，经过几千年的传承和经营，可谓是历史渊源流长，早已是中国文化和民间艺术的一部分。
面塑按其使用功能可分为两类，一类是专用于收藏的面塑，另一类是可以食用的面塑。用于收藏的面塑通常用精面粉、糯米粉、盐、防腐剂及香油等制成，而用于食用的面塑则用澄粉、生粉等制成。
面塑也是人们对生活美好祝愿的一种表达。精美的面塑成为节日的一种重要表现形式。
例如在山西，每到春节各家各户就会开始制作面塑，其主要功能就是对天、地、神的祭祀和祈祷，是追求丰衣足食，万事如意的生活理想的体现。供奉天地的叫枣山，祭供灶神的叫饭山、花糕，形制都较大，谓之米面成山，晋南传说是为纪念大禹治水而作的。祖灵前一只面羊为牲祭之俗，以表虔诚之意。长辈送儿孙后辈“钱龙” 意在引钱龙入府、招财进宝，…另有各种点彩的带花馍馍，便是酬宾待客访亲探友的讲究礼物。
晋北人家供神所用枣山是颇为讲究的。这是因为它是作为一种祭物而出现的。人们认为它有着某种超于自我的神秘力量，是人与神的交流桥梁。制作时把发好的面擀成大三角形，上面铺一层红枣，再用面做成盘云、盘龙、盘兔、如意纹样，间或点缀以连理、元宝、下山虎、上山鹿、瓜果之类，以五谷杂粮点睛镶鼻，蒸出锅来、绵颖憨实，洁白的面与深红的枣、五彩的粮、豆形成色彩上整体的对比效果。
大年初一迎神之时供于神位之前是说米面成山，表达一种丰衣足食的美好愿望。一些地方还要在旺火上燃点柏柴，烤食花馍，谓之避邪馍馍，保一年无灾无病，平安吉利。晋南面花中还有“五子登科”、“巧公巧母”、“万事如意”等造型。
无论是枣山、饭山还是花糕、可说是在这一隆重的节日中，乡间的百姓们自己创作的一种心灵崇拜物，一种寄托心愿的方式。至于钱龙，则是一种类似于蟾的三足理想动物，表达民众一种向往富裕的思想。有些地方在腊月廿三祭灶时还要灶马灶鸡等作为供奉。这些供物既是供品又是崇拜物，实质上仍是食品，未了总要分而食之的。正是这些复合性功能使它成为一种最易普及、最易传承的艺术形式。
布玩具是民间传统艺术之一。很早以前，广大乡村妇女就常常缝制一些活泼的禽兽花卉和生活用品，来美化生活和表达自己的美好愿望。
香包
古时候，每当端午节家里的长辈用棉布、丝绸等材料制成香包，在里面填上带香味的药材，戴在小孩子的胸前或挂在床头，可以除病求福。等过了端午节就把戴过的香包扔掉，表示弃除疾病。所以你在路上看到别人扔的香包，可千万不能捡啊。
皮影戏
皮影戏是中国一种民间艺术形式。中国西北部甘肃的陇东皮影主要分布于平凉、庆阳各县，较为集中的为东临陕西、宁夏的三角地带。陇东皮影戏大约在明清(14 世纪-19 世纪)时就已经十分流行，皮影造型俊俏大方，外轮廓挺拔概括；镌刻精细流畅。
陇东皮影制作选用年轻、毛色黑的公牛皮，这种牛皮厚薄适中，质坚而柔韧，青中透明。牛皮刮干净、晾至净亮透明时即可制作。先将样稿轻画在牛皮上，然后用各种型号的刀具或刻或凿。之后用透明水色着色，颜色一般不调和，故而纯正绚丽、对比强烈。刻凿、着色完毕后“出水”即熨平，这是其中最关键也是最难的一关。出水后再晾干，装订组合即可上台表演。
空竹
空竹又叫“抖嗡”，是一种著名的民间玩具。用两根小竹棍拴线，缠在木轴上抖动，空竹高速旋转而发出声音，早在明末，北京的空竹就成为春季的玩具了，人们在胡同里、院落中抖响空竹，悠扬悦耳的声响便在北京城内此起彼伏。
泥叫叫
泥叫叫是一种可以吹的哨子，它五颜六色，外表涂上油后，又黑又亮又好看，适宜儿童玩耍。泥叫叫有很多种，如：鸟哨、鱼哨、猪哨等。
九连环
起源于古代民间，在清代，妇女儿童都喜欢玩九连环。九连环被国外认为是人类发明的最巧妙的玩具之一，其奥妙是开解方法的巧妙和复杂。
拨浪鼓
拨浪鼓本来是一种古乐器，后来失去奏乐的作用，成为儿童的玩具。拨浪鼓是一面小鼓，依*系于两侧的小球击鼓发声。各个地区的拨浪鼓形状不一，有长如腰鼓的，也有扁似大鼓的，还有四鼓叠加的，发声时高高低低，响亮悦耳。
