「京津畫派」繼承傳統，融古出新(圖)

【看中國2013年07月19日訊】「京津畫派」主要是泛指自上世紀初以來生活、創作、工作和遊歷在北京、天津一帶，在中國畫技法上主張「繼承傳統，融古出新」的一大批畫家，這些畫家人數眾多，其中較出名者有徐悲鴻、李可染、李苦禪、肖俊賢,陳師曾,姚華,於非闇等。

徐悲鴻《奔馬圖》郵票

北京作為古都，自古至今都是歷代文人墨客、畫家聚集之地。上世紀20年代，在當時西學東漸和新文化運動的風潮下，北京畫界領軍人物金城、周肇祥、陳師曾等人發起成立了「中國畫學研究會」，以「精研古法，博採新知」為宗旨，交流切磋，傳道授業、出刊辦展，致力於國粹的傳承與弘揚，是20世紀前期中國畫壇影響很大的一個藝術團體。

金城去世後，其子金潛庵為繼承金城遺志而成立了「湖社」畫會，會員最多時達200多人，會聚了北京地區丹青名家，在20世紀20年代末期達到鼎盛，湖社的影響遍及全國，盛極一時。抗戰爆發後，中國畫學研究會和湖社進入了衰落期，中共掌權後兩會的老會員大多會聚於後來的北京中國畫院。

「京津畫派」的風格很難一以概之，它是複雜豐富的，隨時代而變化，既有金城積極倡導的「復古」，又有陳師曾大力推崇的「文人畫」，還有徐悲鴻極力推行的「西化」，更有特殊時期的「紅色經典」，但無論是何種畫風，可以說都達到了很高的造詣和水平。

被列入國家一級文物的徐悲鴻《奔馬圖》畫高3.26米、寬1.12米。大師採用了豪放的潑墨和勁秀的線描寫意方法，著重刻畫出馬的神韻和氣質。畫中的馬雄駿、矯健、輕疾，頗有「瘦骨銅聲」之美感，奔馬強壯有力，生氣勃勃，這幅《奔馬圖》不僅表現了馬的精神和特徵，更賦予了畫家自己的個性和理想——為振興民族藝術而奮鬥！