謝佩蓉女士
新唐人聖誕晚會圓滿落幕。新唐人電視臺總裁李琮表示，這應該歸功於所有演職人員的共同努力，包括很多幕後英雄。大紀元特此採訪了整臺晚會的製作總監謝佩蓉女士。謝佩蓉今年也親自登臺彈奏鋼琴，為著名男高音歌唱家關貴敏伴奏。她優美精彩的演奏、優雅大方的儀態，給觀眾留下深刻的印象。
藝術之家的熏陶
謝佩蓉自小在臺灣長大，母親姚明麗在臺灣舞蹈界頗負盛名，畢業於東京橘芭蕾舞學院，是首位將《睡美人》、《天鵝湖》、《吉賽兒》、《胡桃鉗》等經典芭蕾劇帶到臺灣的舞蹈家，曾任古典芭蕾舞團團長，現任教於國立臺灣藝術大學舞蹈系，造育無數舞蹈界精英。姚明麗在新唐人晚會中擔任舞蹈相關節目顧問。
身在藝術之家，從小耳濡目染，謝佩蓉從小就很喜歡藝術。5-6歲起，就常常跟著母親在劇場幫忙。
她說，「整臺晚會的架構，舞臺、燈光、佈景、服裝等，我從小就能夠感受到藝術對人的震撼，這對我以後成長的過程有很大的啟發。我本來想像母親一樣跳舞，但後來沒有繼續下去，選擇了音樂。從小開始彈鋼琴。」
「觀看經典藝術，在那一剎那間的感受是永恆的，可以帶著一輩子走。我至今記得小時候看媽媽演的《天鵝湖》。」
高中畢業後，謝佩蓉赴美留學，一直學習古典的鋼琴演奏。在波士頓大學畢業後，在著名的約翰．霍普斯金大學琵琶地音樂學院獲得碩士學位。
在2006年新唐人晚會，部分演職人員合影，謝佩蓉（右四）
挑起製作的重擔
謝佩蓉自述從第一屆新唐人晚會開始參與，剛開始主要是參與節目方面的策劃，後來在全球巡演中也參與了製作策劃。
她說，「製作就不僅僅是節目了，而且包括燈光、音響、天幕等整個製作的協調。今年我最主要的是參與製作部分的統籌，也為關先生的歌曲鋼琴伴奏。」
在談到為何走入新唐人晚會當中，謝佩蓉表示，「我第一次聽到新唐人電視臺要辦晚會時，我的心就動了，我潛意識中覺得這件事跟我是有聯繫的，我有一種很強烈的願望想要幫忙。」
身為製作總監，最大的挑戰是什麼呢？謝佩蓉表示，挑戰是方方面面的，因為任務繁重，所以要平衡好自己的時間。跟別人的聯絡和溝通也是一個困難。因為我學音樂久了後，腦筋的思維方式和以前不同，音樂代替了語言，成為我表達的方式。經過了一段過程以後我才比較知道怎麼溝通。
製作協調最重要的地方在哪裡？謝佩蓉表示，「製作組裡有很多人，大家都很忙，怎麼樣讓大家高效率的把自己的能力都充分發揮出來，這是最重要的，也是對我個人最大的挑戰。」
2006新唐人紐約聖誕晚會，謝佩蓉為著名男高音歌唱家關貴敏鋼琴伴奏
臺前幕後兩相宜
記者：雖然今年有表演鋼琴，但主要的任務還是製作方面。從臺前走到幕後，心理上有沒有什麼不同的感受或者調試過程？
謝佩蓉：對大部分音樂家來說，應該是在台上表演。我以前從來沒有想過會做現在做的事情。但是我心裏上一直沒有很大的落差，或者失落，因為我知道它是另外一種很有意義的展現藝術的方式。藝術的展現是方方面面的。我覺得做這個事情非常有意義的地方在於，幫助呈現一臺晚會的全貌，而不是我個人。
特別是對華人來講，欣賞古典藝術，大家都會覺得是一件很有文化氣息和高水準的事情。當欣賞西方音樂藝術的時候，也許中國人會覺得，那很有氣質，但似乎離我很遙遠。新唐人一直希望要傳播中西方古典藝術，而晚會是用一個比較普及的手法，讓更多的人可以來瞭解藝術的美好，懂得怎麼樣去欣賞。
這跟我自己在台上表演，讓觀眾去欣賞，那個意義是不一樣的。通過參與整臺的呈現，我可以去觸及到不同層面的更多人的心靈。新唐人晚會比較適合大眾口味，不是那麼學術性的。我雖然沒有自己在台上演出，但是我是透過另外一種方式，把這個訊息傳給觀眾。我們希望給觀眾呈現一臺整體美的晚會，我希望幕拉開時，觀眾就有一種感動，可以永遠存在心裡面。
記者：為關貴敏先生伴奏時的感受如何？參與新唐人晚會的演出和以前有何不同？
謝佩蓉：關先生的歌聲很感人，他將自己修煉後的體會、精神上的感受通過歌曲表達出來，有一種震撼人心的力量。我可以很直接的感受到那種力量，很自然的就被帶入那種意境之中。
對我個人來講，以前演出時是完美主義，比較容易緊張，得失心會比較重，哪裡沒有彈好，或者是沒彈之前，自己總是會有壓力，但是現在心態就不一樣了，我比較注重自己要想給觀眾什麼樣的東西，而不是在乎自己能夠彈得多好。
新唐人晚會獲認可
記者：作為製作總監，對今年新唐人晚會的總體感受如何？
謝佩蓉：從觀眾的反饋來看，肯定是非常非常成功的。我們在舞臺旁邊準備的時候，就聽到觀眾在下面鼓掌。甚至有些地方，觀眾很熱烈的反應，是我們原先並沒有預料到的。
我們可以很直接的、深刻的感覺到：觀眾對這臺演出是很肯定的。
這可能是因為所有演職人員都非常用心，在有限的人力物資的條件下，大家都充分運用各自的智慧，在節目的展現上各顯神通，拿出自己的巧思，一切事情都很到位，方方面面都很成熟。他們那種真心誠意，可能觀眾感到到了，所以會感動。
很多觀眾反饋說，不是哪一個人、或者哪一個節目特別好，而是所有的節目都好。這也反映出新唐人晚會的特色是一體的，天幕、舞臺、服裝、節目、音樂等都是一套的，合在一起讓觀眾覺得感動，有一種整體的滿足感。
提供做人處世的思路
記者：新唐人為什麼要舉辦一臺傳統、古典的晚會呢？
謝佩蓉：因為傳統的東西留下來是一定有它的道理的。這也是我們大家的責任，要把這些東西傳到下一代。同時通過藝術形式，展現給人們一種做人處世的思路。
其實我們周遭很有很多美好的事物，但我們有時候比較麻木的時候，就不知道珍惜。比如，古典音樂裡面是和諧的和聲，實際上講一個道理，人和人之間也是要和諧的。中國人講，要天人合一，要順天道而行。人們如果懂得怎麼樣去欣賞的話，就會將這種和諧實踐到日常生活中，就會懂得人和人之間的尊重。
有人說，彈琴的人不會變壞，也有人說，聽別人彈琴就知道他是一個什麼樣的人。我覺得有一定道理。因為藝術家們學習的不僅僅是一種技能，而是一種心境和綜合能力。
在舞台上的那一刻，演員其實是發揮出一輩子所學到的東西，展現出來的是這個人的修養以及對生命的理解，這都是最真實的，無法隱藏的。每個人對同一首曲子的詮釋可能都不一樣，這就是為什麼藝術是有生命力的。
短小精悍 通俗易懂
記者：觀眾會理解這臺晚會的內涵嗎？
謝佩蓉：新唐人晚會的節目雖然內涵深刻，但表現上卻是通俗易懂。雖然包含的種類很多，但每個節目都短小精悍。
比如，很多觀眾喜歡滿族舞，可以感覺到清朝女子特別的端莊賢淑的韻味。即使說不出如何欣賞的道理來，也會感到很快樂，感到內心的一種相應的共鳴。
如果我們身邊的東西都是那樣的傑作，或者都是那麼一種優雅的東西，你對這種東西就會有一種反應，那這種東西就會在你的生命裡起到一種正面的作用，你看到好的東西越多，你就會覺得人生越有意思、生活很美好，你就會更積極，越想要往美的那方面發展。
再如，岳飛、木蘭等故事，古人的人生價值觀都蘊含在裡面。也許觀眾會有感應，不自覺的學習那種東西，潛移默化的規範自己。
天音樂團在新唐人聖誕晚會的表演中。
天音樂團 中西合璧
記者：作為一個藝術家，你認為天音樂團的現場伴奏有什麼樣的特色？
謝佩蓉：天音樂團的特別之處就是中西合璧。其實新唐人晚會的節目一直都是中西合璧的，給中西方觀眾提供一種相互人認識和理解的渠道。
不管中國人，還是西方人，都可以找到各民族具有的通性，比如，要有美德，要誠實，要有善心等等，這是東西方都認同的。在藝術的展現方面，也有很多共通的地方。比如，古典的藝術裡，都是講究和諧和美好的。
但展現的方式不一樣。中國人比較含蓄，西方人比較直接。比如，二胡和小提琴都是弦樂，但拉出來的感覺就不一樣，二胡更顯憂愁、淒楚、婉約。比如，「精忠報國」中岳母的心情，用二胡特別合適，能拉出那種氛圍，是一個很好的補充，達到一個更加完美的效果。
芭蕾舞和中國古典舞展現的形式和感覺也不一樣。芭蕾舞很有力度。而中國舞要走三步退個兩步，體現中國人的含蓄和內斂，跳出來的感覺和芭蕾是不一樣的。
